The Bronx Riviera par Charles le brigand

Coup de chaud? Allons donc piquer une tête à Orchard Beach dans le Bronx… C’est Carlito Brigante qui conduit…

Orchard Beach est à mille lieues de la superficialité des plages bobos de New York. Ici pas de “hipsters”. Seulement des gens simples et chaleureux, à l ‘attitude décontractée voire débridée. Les habitants du Bronx vont à Orchard Beach pour s’amuser et ils y semblent vraiment heureux. Orchard Beach est une des dernières enclaves du “vrai” New York, et pour moi, il n’y a rien de mieux que ce New-York là, qui revit pleinement durant l’été. Carlito Brigante

Lire la suite »


How To Make It In America, en attendant la saison 2

Remember BOOGIE, the photographer? I used to report every step he was making at the time. But even if I chilled out on his work, I still love his aesthetics. Plus, I loved what he did on How To Make It In America (season 1)

Here’s a little snippet on what he did on this dope show. Just enjoy because he was not so much into highlighting his face. So it’s just pure material.

See you when season 2 will be on air this autumn I guess (they’re in prodution)

Boogie, le photographe, ça vous parle? A l’époque je reportais chacun de ses pas sur ces pages. Et même si je me suis un peu calmée sur son travail, je continue d’apprécier son esthétique. Plus encore avec ce qu’il a fait sur la s2rie How To Make it in America

voici donc un petit extrait de son travail sur cette série qu’on adore. Profitez en parce que dans mes souvenirs, ‘il n’était pas trop fan des spotlights sur sa personne.

RDV donc cet automne je pense pour la saison. (Ils sont actuellement en production)


David Goldblatt “TJ: Johannesburg photographies, 1948-2010″

“La photographie m’a aidé à résoudre ce problème: vivre dans ce pays ou émigrer” – David Goldblatt

David Goldblatt, Elle lui dit : Toi tu serais le chauffeur et moi je serais la madame, puis ils attrapèrent le pare-chocs et prirent la pose. Hillbrow, 1975 © David Goldblatt Courtesy Marian Goodman Gallery, Paris

Que vous le vouliez ou non, vous n’y couperez pas. David Goldblatt s’expose dans le tout Paris et plus précisément, à la fondation HCB et à la galerie Goodman de Paris. Lire la suite »


“Shebeen Blues”, Ananias Léki Dago x “The Wheel is still in spin”, Wally Mongane Serote (Ed. Gang)

Aujourd’hui je vous présente plus qu’un beau livre de photos: Shebeen Blues d’Ananias Léki Dago.

J’aimerai presque dire un bijou parce que  “livre” c’est un peu trop réducteur pour cet ouvrage. L’éditeur, Gang, s’est vraiment pris la tête pour restituer au mieux le travail de ce photographe ivoirien en employant un savoir faire quasi artisanal dans le traitement du papier et de la couleur.

Passons les détails techniques, on part en Afrique du Sud et on soulève un peu de ce lourd passé en prenant un verre dans un shebeen.

Qu’est ce qu’un Shebeen?  Lire la suite »


Pieter Hugo: Permanent Error (Prestel, 2011)

A paraître en Avril 2011, le nouvel ouvrage de Pieter Hugo.

(Prestel Press Release)

The most recent publication from the award-winning photographer Pieter Hugo reveals the devastating consequences of toxic waste on one community in Africa.
In his previous well–received volumes of photographs, Hugo offers unflinching yet striking portraits of humans, animals, societies, and landscapes that shock and disturb, but also demand our attention. In Permanent Error, he documents a garbage dump in Ghana that has become the repository for discarded computers from around the world. These haunting images document the true cost of a misguided policy—the shipping of millions of tons of obsolete computers to developing countries. The computers are burned to extract valuable metals, effectively turning the site into a toxic wasteland that contaminates air, soil, and groundwater for miles around. These amazing portraits tell a story of a marginal community overwhelmed by poverty, but where human strength and resilience shine through the inhuman conditions Hugo lays bare.
All pics by Pieter Hugo

Rumble in The Jungle: Ali vs Foreman, 30th Anniversary

Copyright Abbas/Magnum Photos

Cliquez sur les images pour lancer le slideshow

Communiqué Sonatine éd.

Le 30 octobre 1974, Kinshasa. Mohamed Ali, affronte George Foreman pour le titre de champion du monde poids lourd. Ce « combat du siècle », immortalisé par Norman Mailer, est bien plus qu’un simple match de boxe. Aboutissement et consécration de la légende Mohamed Ali, qui atteint avec cette victoire inattendue le sommet tactique, sportif et médiatique de sa carrière, ce combat historique est devenu au fil du temps le symbole d’un moment charnière des années 1970.

Abbas, immense photographe et figure emblématique de l’agence Magnum, promène depuis près de 40 ans un œil acéré, engagé et poétique, sur les sociétés en conflit et les enjeux religieux partout dans le monde. De la rencontre de l’artiste avec ce moment mythique est née une série photographique exceptionnelle et encore inédite à ce jour.

Copyright Abbas/Magnum Photos

À travers près de 80 clichés, l’œil du grand reporter a su saisir toute l’ampleur de la rencontre entre les deux champions. La figure terriblement charismatique d’Ali, le choc culturel entre le monde occidental et l’Afrique, l’effervescence incroyable qui accompagne l’organisation du combat : chacune de ces photos est empreinte d’une force et d’une tension extraordinaire.

Copyright Abbas/Magnum Photos

À travers cet ouvrage magnifique, Abbas, nous offre un voyage exceptionnel au cœur d’un des évènements sportifs les plus importants du XXe siècle.
“Ali, Le Combat” Abbas (Editions Sonatine)

un clic pour lancer le slideshow:


Iheart: Kanaval: Vodou, Politics & Revolution on the streets of Haiti by Leah Gordon

Je viens d’une région de l’Afrique particulièrement attachée à ses rites ancestraux et à toute la dimension mystique que ces coutumes impliquent. Naturellement, en bonne française que je suis (et oui désolée, je suis née ici) je me tiens bien loin de tout ça tout en continuant de lorgner sur tout ce qui pourrait m’amener des éléments, peut-être pas de réponse, mais au moins de compréhension.

Probablement parce que j’y retrouve mes billes de bissau-guinéene en terme de culture animiste, je m’intéresse depuis un certain temps à cette île maudite mais fascinante qu’on appelle Haïti.

Par un jour d’internet-digging acharné, je suis tombée sur la Ghetto Biennale, cette manifestation d’art contemporain plantée à Grande Rue, Port au Prince. J’y ai découvert le travail d’art et d’essai de Leah Gordon. Et, en qualité de commissaire d’expo, Leah la british me faisait découvrir le temps de quelques clics et articles chinés ci et là, un monde que j’ignorais totalement, l’art “vaudou”. J’y mets des guillemets parce qu’il faut voir plus loin que nos repères occidentaux.

Lire la suite »


Prison Valley, l’expo chez Since Upian, Paris

Si vous suiviez les retours de voyage des photographes de l’agence Oeil Public, aujourd’hui fermée, vous connaissez le travail de Philippe Brault.

De l’image fixe au format hybride du webdoc, il n’y a qu’un pas et c’est aux côtés de David Dufresne et l’agence web Upian, que le photographe nous offre ” Prison Valley”, ou ce voyage au coeur de l’industrie carcérale américaine.

Pour le docu, installez vous confortablement dans votre canapé en cliquant ICI pour l’expo dont le vernissage se tient le 11 mai c’est par .


“Some Things You Do For Money. Some Things You Do For Love” by Bryan Derballa

Bryan Derballa est un jeune photographe de Brooklyn. Avec quelques amis, il tient Lovebryan.com, une plateforme artistique qui présente les différentes séries photo de cette bande de passionnés.

Ça fait un bout de temps que j’entends poster sur ce site qui m’en met plein la vue à chaque update RSS. Et ce soir, j’ai finalement trouvé ce qui pourrait vous faire adhérer au premier clic. (OK, j’ai joué la facilité en prenant une des séries les plus vues)

Bryan Derballa is a young photographer based in Brooklyn. With some friends he started LoveBryan.com, an artistic plateform where you’ll find the photographic work of the crew.

It’s been awhile since I wanted to post about that website because I get impressed each time there’s an RSS update. I finally found what will make you subscribe at first clic

plus d’infos / more info here


Samuel Fosso quand la photographie supplante l’art dramatique

La M.A.C de Créteil prend des allures de pamphlet révolutionnaire en ce début d’année. Samuel Fosso, artiste et portraitiste camerounais expose 30 ans d’autoportraits, dans lesquels il met en scène sa propre personne pour réincarner les icônes des indépendances africaines, du mouvement des droits civiques américains ou de la culture des deux. Patrice Lumumba, Mohamed Ali, Angela Davis, Tommie Smith, Leopold Sedar Senghor… tous sont au Panthéon du photographe pour un projet aux frontières de la photo et la direction d’acteur. Lire la suite »


Suivre

Get every new post delivered to your Inbox.